de Annelise Roux

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La République Du Cinéma

Films

« Au fil d’Ariane »: Robert Guédiguian réalise un rêve

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C’est une fantaisie. Une de ces comédies où l’insolite et le rêve sont là pour proposer une récréation et solliciter l’imaginaire. Robert Guédiguian va ensuite s’attaquer à un tournage consacré au génocide arménien, il a eu envie de cette respiration  en Méditerranée, entre éden marseillais et réinvention du monde. Au début, sa caméra se faufile le long  d’une sorte de cité idéelle comme on en voit dans les maquettes d’architectes. Une ville passée à la chaux et dont les individus sont sans visage. Et si le labyrinthe de Thésée était au cœur de ces immeubles sans couleurs où dans un […]

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« La ritournelle » ou l’art de rebondir

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Au cours du film, une scène magnifique a valeur de métaphore : le fils de Xavier, jeune acrobate en apprentissage, fait un numéro de trampoline où la poésie le dispute à la rigueur du geste. Fasciné que son fils soit capable avec son corps de faire une chose aussi gracieuse – tomber et se relever sans jamais sembler subir la pesanteur, ou plutôt la subissant mais la défiant éternellement -, Xavier a les larmes aux yeux, ce qui ne l’empêche pas de sourire parce qu’il est fier de son fils et que sans doute pour la première, il comprend vraiment le […]

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« Black Coal »: Ours d’or mal léché

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L’Ours d’or berlinois lui a été dévolu, signe que le polar, plus que jamais, innerve un cinéma mélancolique et profond. Celui-ci a même été conçu comme un portrait de la Chine contemporaine, et c’est un tableau aigu, pas de la veine de ceux de Jia Zhang ke, mais où, à chaque scène, on sent vivre un pays à travers ses habitudes et ses convulsions secrètes. Et puis Diao Yinan est un styliste aux idées sombres et aux cadres lumineux. Il suffit de regarder le premier plan où quelque chose apparaît dans ce qui pourrait être de la terre et qui […]

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« Bird People »: le pari du merveilleux

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« Bird People » s’impose immédiatement dans ce qu’il a de contemporain : ces couloirs du RER où passe la foule, essaim  anonyme d’hommes et de femmes marchant d’un pas rapide, se pressant vers des buts divers qui les isolent tout en les assimilant. N’y a-t-il rien de plus caractéristique de l’époque que ce flux déshumanisé dont Pascale Ferran, rapprochant peu à peu sa caméra, filme les individus ? Chacun aux prises avec ses préoccupations, nourrissant un concert de voix intérieure qui donne à cette ouverture sa familiarité et son étrangeté. On ne peut douter que cette fourmilière soit notre monde, mais bel et bien, le […]

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« Maïdan », place à l’Histoire

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Il a planté sa caméra place de l’Indépendance à Kiev, en pleine révolution ukrainienne. De novembre 2013, date à laquelle des citoyens de tous âges se sont rassemblés pour contester le régime de Viktor Ianoukovitch, jusqu’à mars 2014, Sergeï Loznitsa a saisi ce qui entrait dans le champ de sa caméra. Laquelle ne bouge qu’un instant. Le reste du temps, les plans fixes se succèdent, faisant de l’histoire en marche une matière sidérante, un bloc d’actualité en mouvement. Cela commence par l’hymne ukrainien. Les manifestants entonnent le chant, têtes décoiffées, mains sur le cœur, yeux rivés au podium installé là, au […]

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« Welcome to New York »: Depardieu ensevelit DSK

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« Quand on s’est retrouvé dans la maison de New York où ils avaient vécu, quand je me suis retrouvé à jouer ce personnage de futur président, j’ai eu l’impression de rentrer dans une pièce de Peter Handke ». Gérard Depardieu évoque son rôle dans « Welcome to New York » d’Abel Ferrara, admet que l’ombre de DSK planait sur le tournage mais qu’il ne s’est jamais identifié à lui. D’ailleurs, il a dit et redit qu’il n’aimait pas l’homme. L’interpréter, c’est une autre histoire. Il l’incarne, du moins incarne-t-il un personnage entièrement recréé d’après la personne publique qui il y a trois ans, alors que le festival […]

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« Deux jours, une nuit »: la grandeur des frères Dardenne

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C’est d’une telle simplicité qu’on en reste admiratif. Plus encore que « Rosetta », « Le fils » ou « la promesse », « Deux jours, une nuit » est une œuvre dont la ligne pure touche au grand art. L’argument est lui-même un modèle de brièveté : une femme a un weekend pour aller convaincre ses collègues de renoncer à leur prime afin qu’elle puisse garder son travail. Jean-Pierre et Luc Dardenne  réfléchissaient depuis plusieurs années à un film sur la crise, sur la précarité des plus faibles et la cruauté d’un monde où la performance compte davantage que l’humanité de chacun. Leur scenario renvoie à un dilemme […]

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« La chambre bleue »: l’enfer raffiné de Mathieu Amalric

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Présenté en sélection, dans la section Un certain regard, le film de Mathieu Amalric est un petit bijou adapté de Simenon. Lequel a tant servi au cinéma et à la télévision, que l’adapter encore en  2014 est à double tranchant. D’un côté, il y a ce qu’on veut y retrouver : le regard sur la province, le berceau étroit des pulsions extraordinaires, la sourde malédiction attachée aux personnages ; de l’autre, ce qu’on espère: l’originalité d’un œil neuf, la substance universelle d’une œuvre très ancrée dans le XX e siècle et pourtant adaptable à l’envi. La preuve, « La chambre bleue » dont Mathieu Amalric […]

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« Au nom du fils »: petit brûlot libre et grinçant

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Derrière ce titre « Au nom du fils » se planque une comédie sulfureuse sur le clergé – petit brûlot surréaliste où l’ironie belge (le réalisateur Vincent Lannoo) le dispute à l’effronterie québécoise (le coscénariste Philippe Falardeau). Quoique  s’agissant d’une farce aussi inattendue, il serait plus juste d’évoquer l’universalité d’un propos qui n’a peur de rien et certainement pas de faire rire avec la mort, le mensonge et la pédophilie. Comme toujours en de pareils cas, les dévots ont crié au scandale, remettant en question la sortie du film. Calmement, les exploitants s’en sont tenus aux vertus de ce cinéma libre et […]

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« D’une vie à l’autre »: double peine

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3 octobre 1990, un an après la chute du mur, la RDA n’est plus. Mais tandis qu’entre les deux Allemagnes, la frontière se disloque, c’est un lever de rideau sur les secrets enfouis d’un pays qui n’en finit plus de régurgiter ses démons. Une femme aux cheveux courts marche rapidement dans un aéroport, va aux toilettes, en ressort cheveux longs, avant de prendre un taxi pour un orphelinat allemand où elle demande à accéder aux archives. « D’ex-pensionnaires reviennent souvent » lui dit le gardien. Sans doute, mais elle n’est pas là pour ça. Elle s’appelle Katrine Evensen (Juliane Köhler, formidable). Quelques semaines plus tôt, en […]

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« Conversation animée avec Noam Chomsky »: le rêve de la science

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  Sans doute faut-il être aussi dingue que Michel Gondry pour se risquer à ce genre de gageure : réaliser un film d’animation au service d’un savant du XXI e siècle. Comme les esprits au-dessus du commun n’aiment rien tant que les idées fantaisistes, Noam Chomsky a accepté de participer au documentaire singulier dont il devait être la vedette. C’est ainsi que durant 85 minutes, il parle, interrogé par un cinéaste qui n’hésite pas à l’interrompre, à rebondir, à le faire répéter et qui, à l’image, propose son interprétation sous forme de croquis, de bulles, de graffitis apparaissant à mesure de […]

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« Pas son genre », le hasard de l’amour

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« Mais dans quel monde vous vivez, Clément ? »  s’interroge Jennifer, si fière d’avoir un prénom anglais, comme celui de Jennifer Aniston. Elle n’en revient pas qu’on puisse tout ignorer de l’actrice américaine à l’instar de Clément qui ne l’a jamais vue au cinéma. Il ne sait même pas qu’elle a été l’amoureuse de Brad Pitt. Son monde à lui ? Les idées et les livres. On  l’invite dans des colloques universitaires, il écrit des essais. Pour lui, la philosophie est un sport de combat. C’est ce qu’il enseigne à ses élèves. Que la pensée est d’ordre physique.  Il va apprendre à ses dépens que le sentiment […]

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« Dans la cour »: Salvadori le burlesque mélancolique

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C’est une cour d’immeuble comme il y en a tant à Paris. Celle-ci est au métro Goncourt – pas étonnant qu’elle soit si romanesque. Chaque fenêtre sur cour  y est peuplée de gens un peu étranges, anxieux ou simplement qui n’y arrivent plus. Mal formatés aux normes de ce nouveau monde que le flux numérique abreuve et que la modernité rend obsolètes. Il y a le psycho rigide (Nicolas Bouchaud) qui entend chaque nuit un chien aboyer et qui lui-même finit par hurler à la lune, il y a un jeune défoncé (Pio Marmaï) qui fait un curieux business de […]

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« Les chèvres de ma mère »: transmission douloureuse

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Une fois de plus en cet hiver 201, Maguy charge sa brouette dans le chemin escarpé qui va de la maison au tas de purin. « Heureusement que je connais bien mes pierres » dit-elle en poussant sur les bras. Elle a une soixantaine d’années, les cheveux blancs et un visage doux. Sur ce plateau isolé des gorges du Verdon où elle vit depuis plus de 30 ans, elle fabrique des fromages de chèvres. Au moment de prendre sa retraite, de laisser son troupeau et son savoir-faire à une jeune agricultrice, Anne-Sophie, sa fille, Sophie Audier, laquelle n’a jamais voulu reprendre la […]

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Xavier Dolan, en campagne trouble

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Il a  25 ans et déjà derrière lui, des films tenus par la grâce et la rage, « J’ai tué ma mère », « Les amours imaginaires », « Laurence anyways ». L’amour, le désir, la culpabilité fondent cette œuvre ramassée dont « Tom à la ferme » serait une forme de réaffirmation. Même si au départ, adaptant la pièce de Michel Marc  Bouchard, Xavier Dolan a fait en sorte de changer de cap, il a reconduit ses thèmes favoris. Exilant son petit monde à la campagne et revenant au plus près de ses préoccupations : la cruauté des destins, la difficulté de s’assumer, le désir de vérité dans […]

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« Les trois soeurs du Yunnan »: des petites filles si grandes

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Ce sont trois petites filles qui vivent dans les montagnes de la province du Yunnan, au Sud-ouest de la Chine. Elles sont sœurs. L’aînée, Yingying a 10 ans, la cadette, Zhenzhen, en a 6 et la benjamine, Fenfen a 4 ans. La caméra de Wang Bing les suit, se fait oublier, saisit leur existence au quotidien, leurs disputes, leurs rires, leurs échanges, leurs repas, leurs déplacements. Toute une enfance dans un village pauvre où les bêtes cohabitent avec les hommes, où les cousins pullulent, où le père est parti à la recherche d’un travail, où la mère s’en est allée, […]

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« My sweet pepper land »: Hiner Saleem revient à son meilleur

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Rien n’est plus délicieux que ce film au titre si doux alors qu’il n’est pas sans âpreté. Mais chez Hiner Saleem, le drame va avec le burlesque et la déveine avec l’humour, si bien que même la mort, ici, fait plus sourire que pleurer. C’est elle qui ouvre le récit, dans ce Kurdistan où au lendemain de la disparition de Saddam Hussein, le pays est à reconstruire et les institutions à affermir. Seulement voilà, donner la mort, c’est tout un art, et ce pauvre type qu’il s’agit de pendre donne bien de la corde à retordre… Ecœuré, Baran (Korkmaz Arslan) […]

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Coline Serreau, conduite accompagnée

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C’est le genre dans lequel elle excelle, le documentaire. Attentive aux détails sans perdre de vue la ligne d’un récit, capable de se faufiler au milieu des conversations et d’en extraire des perles, d’aller au cœur d’une problématique et d’en tirer la substance. Parvenant haut la main à faire rire et à faire pleurer avec un sujet qui a priori n’est pas le plus folichon qui soit . « Tout est permis » explore ces stages où les conducteurs fautifs viennent récupérer des points. Coline Serreau s’est déplacée aux quatre coins de la France durant ces journées d’échanges et de ré-apprentissage de la bonne […]

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« Eastern boys »: la meute et l’enfant

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Depuis le ciel, la caméra observe le petit monde de cette gare du Nord que Claire Simon a déjà explorée. Robin Campillo, lui, promène sa caméra sur les garçons qui circulent du parvis à l’intérieur. Des gars de l’Est comme le titre l’indique, Russes, moldaves, Ukrainiens. Ils chassent, ils regardent, ils traînent, toujours à l’affût. Groupés, solidaires – grappes d’exilés dont la vitalité se multiplie  lorsqu’ils sont ensemble. Au milieu de la gare, un homme d’un certain âge, encore beau (Olivier Rabourdin).  Il est là pour trouver quelqu’un. L’un des petits « easter boys » est à son goût. Il lui donne son adresse et […]

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« Real », la chambre aux échos

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Rien n’est moins réel que « Real » et pourtant, tout y retentit de façon poignante, comme si l’amour s’y cognait aux murs d’une vertigineuse chambre aux échos. Kiyoshi Kurosawa, dont le récent et splendide diptyque « Shokuzai » était d’une étoffe plus réaliste, nous fait entrer dans cette nouvelle partition sur la pointe des pieds et nous en laisse sortir 127 minutes plus tard, groggy. Son univers, nourri de délicatesse et de la cruauté des mythes, mobilise tout ce que le cinéma compte de trouvailles narratives pour raconter une histoire de passion et de culpabilité. Dans sa façon de jouer avec nos cerveaux, à l’instar de Koichi […]

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